一幅画被人戏称“垃圾”，却卖出4370万的高价，冷军究竟有何魔力

在阅读此文之前，麻烦您点击一下“关注”，既方便您进行讨论与分享，又给您带来不一样的参与感，感谢您的支持！

2021年，著名写实主义画家冷军的画作《蒙娜丽莎关于微笑的设计》卖出8050万元的高价，再一次打破他的个人拍卖纪录。

这不是冷军第一次被世人惊叹，上世纪90年代，冷军画出了一堆“垃圾”，画板上只有一些玩具和水泥块，这都能卖出4370万元。

甚至就连马云都曾经向他求过画，最高出到了1亿元，可是冷军就是不愿意松口，马云也只能无奈折返杭州，这段经历顿时传为佳话。

人肉打印机

普通人第一眼看到冷军的画作，都会有一种不真实感，因为画板上的肖像或者景物实在太像是照片了，简直就是超清图片的放大版。

这种风格在绘画界叫做写实主义。

冷军就是用油画进行写实创作的翘楚，将这门源于西方的绘画技巧在中国发扬光大，被誉为“超写实画派的引领者”。

当然这种画作天然带有争议性，因为中国古典画讲究神似，对形似并不那么在意，而冷军这一派恰恰相反，颠覆了中国绘画的传统认知，引起了无数的讨伐争论。

有些人将对这种风格的批评上升到人身攻击上，指责冷军作画不如高清照相机，他顶多就是一个“人肉打印机”，本身的绘画技巧并没有值得一提的地方。

对于这些指责和谩骂，冷军表现得并不在意，他是一个纯粹的艺术家，很少参与理念派系之争，不理会外界的纷争，一心投入精神世界中。

冷军的写实主义风格起源于儿时的特殊技巧，他家里坚持“万般皆下品，唯有读书高”的理念，不支持冷军画画，只让他把精力投入学习上，一定要考上大学。

可是冷军在绘画上的天赋很高，或者说临摹天赋点满了，只要有一个对照物，那么他就能用画笔画出来，和原物的相似度拉满，可以说惟妙惟肖。

就连学校的美术老师都称赞冷军的天赋，亲自上门给冷军的父母做工作，说他们的儿子以后可以在艺术领域发展，但是被无情拒绝。

无奈之下，冷军只能将绘画转向地下，不再明目张胆地作画，而是在课余时间临摹，用各种零碎时间提升自身技巧，培养手感。

由于这个时期的野蛮生长，冷军并没有像其他科班出身的画家一样，经受过系统的绘画训练，他完全是靠临摹以及自学成才，用勤奋和天赋填补与其他人的差距。

这种野路子给冷军带来的并不只有不利的一面，他无拘无束的创作特点，不受现有框架制约的束缚，也是这种方式带来的有利一面。

冷军的第一次高考以失败告终，他的心思没有放在学习上，因此最终名落孙山，原本不支持他画画的父母也无可奈何，只能同意儿子以艺术生的身份复读。

艺术生对学习成绩的要求没有那么高，只要艺考能够获得高分，那么冷军就可以去想去的学校，这对于他来说是巨大的优势，也是他一直想要的。

终于获得了能够证明自己的机会，冷军废寝忘食地琢磨绘画技巧，长期趴在画板上工作，使得眼睛高度近视，不得不戴上厚厚的眼镜片。

但是这些努力是值得的，冷军在第二年高考成功考取了武汉师范学院，完成了大学梦想，并且在大学期间首次获得系统性教育，补上了缺失的部分。

风格变化的三个阶段

在大学的时候，冷军基础不牢的一面开始显现出来，他不得不耗费大量时间去弥补这一块，用时间和汗水去找回差距，补充自己的短板。

实际上据冷军说，他曾经有一段时间的迷茫期，因为大学里其他同学的作画风格和技巧与他完全不一样，冷军知道自己是半路出家，所以对科班出身的同学保有尊敬之意。

为了合群，冷军不得不改变作画习惯，改变过去细腻写实的风格，向粗犷豪放上面靠拢，创作了许多抽象主义的作品，一度耽误了自身的天赋。

不过毕业之后，冷军获得了留校任教的机会，这是对他绘画技巧的肯定，因此又变回了原本的风格，在写实主义的道路上一直前行。

但是冷军的才能不止于此，他在1988年被推荐去艺术节当评委，在绘画界首次拥有了名气，正是因为风格的转变，冷军才能从同行中脱颖而出，获得这个难得的机会。

这段时间对于冷军来说至关重要，他在业界属于新秀，有充足的精力和时间证明自己，他不断打磨技巧，充实自身风格，一步一个脚印的向前走。

从1991年开始，冷军的画作在国内艺术节开始崭露头角。

他第一幅获奖作品是《马灯的故事》，因为具有时代气息，符合建党70周年的主题，本身画作也足够优秀，因此获得了铜奖。

这对初出茅庐的新人来说已经非常好了，但是冷军显然不满足，他利用年轻的优势，开始疯狂创作，以一年一幅优秀作品的速度，在国内各个艺术展上“刷”奖。

后来冷军在回忆这个时期的作品时，将他们概括为批判现实主义作品，更多的是作品内部的人文情怀，种类也很繁多，属于冷军的早期阶段。

从90年代末期开始，冷军的风格就开始向更深层方面思考，相比较之前的作品有了一个升华，但是总体上延续了上一时期的特点。

到了21世纪初期，冷军开始向肖像画方面转变，按照冷军的说法是“玩物丧志”，但是给观众带来的视觉体验却是绝对不一般。

自从冷军的肖像画出世之后，冷军的知名度开始飙升，这种让人印象深刻的作品对他而言是一个巨大的加分项，客观上推动了冷军的地位。

但是冷军对此并不满意，因为大家都把他局限在一个只会画肖像画的“画匠”身份上，这对于一个艺术家来说是不可忍受的，他有着更高的艺术追求。

因此冷军之后不断推陈创新，在原有基础上努力提高自身，从不同角度，不同视角出发，创作出更加具有个人风格的作品，赢得世人的喜爱。

代表性作品

其中最具代表性的应该是《世纪风景之三》。

这幅作品的创作背景是1995年韩国某栋大厦因为无良开发商的偷工减料，导致500多人因此失去生命。

有感于这样的悲剧，冷军开始了艺术创作，他在画布上大范围铺上灰色水泥一样的建筑垃圾，其中点缀着许多色彩鲜艳的儿童玩具，形成一种视觉上的对比。

猛然看这幅作品的时候，大多数人都只能看到一堆“垃圾”。

但是当我们细致了解这幅作品的创作背景的时候，我们就会不禁为其中的人文关怀和感情色彩而感动，为在灾难中死去的可怜人默哀。

《世纪风景之三》在当时被一位富商以20万元的价格买下，随后在国内市场不断流通，最近的一次成交价格达到4370万元，翻了数百倍。

由此也能看出冷军的身价和在艺术界的地位，他不再是当初的毛头小子了，已经成长为绘画界的大佬，在行业内具有很高的分量。

肖像画的始端是《蒙娜丽莎——关于微笑的设计》，这也是冷军的转型之作。

肖像画和景物画不一样，要求更多，对细节的把控也更严格，需要画家倾注大量的精力。

先是模特的挑选，然后是画室位置，灯光的调整，还有各种趁手工具都要提前布置，冷军为了能够创作出优秀作品，必须要全力以赴。

这幅作品是冷军的得意之作。

因为有《蒙娜丽莎的微笑》这一史诗级作品在前，所以对画家的光影布置，人物调动有许多要求，冷军顶住了压力，拿出了一幅极为优秀的画作。

完成之后，冷军把作品放在了自己的个人艺术展上，因为人物太过逼真，现场竟然有专家造谣他拿照片造假，引起了剧烈讨论，让冷军的名气更上一层楼。

这幅画作更加优秀，当然艺术价值也就更高，一位收藏家以70万元的价格买下。

然后在2021年的拍卖会上，最终成交价是8050万，也是目前为止冷军被拍作品中的最高价。

之后冷军再接再厉，用了一年时间创作出新的作品《肖像之相——小罗》，又一次震惊了世人。

画布上的人像和现实中的真人站在一起，竟让人分不清哪个是真，哪个是假。

对于这幅作品，冷军非常满意，因为模特是他一眼看中的，后期创作过程更是他十分满意，没有出什么差错，最终呈现出来的效果当然就不让人意外了。

感情经历

最让人意外的是，冷军在这次绘画过程中收获了爱情，和模特罗敏擦出了火花，两人在长时间的相处中互相了解，并且最终走在了一起。

罗敏比冷军小18岁，在担任模特之前是一名小学美术老师，机缘巧合下被冷军相中，罗敏辞掉工作，陪他畅游在艺术殿堂。

根据记者了解，罗敏有一些自闭症倾向，不愿意与他人交流，甚至缺乏基础的社会认知，后来在医生的治疗下才逐渐好转，与冷军在一起的日子里更是温暖了她的心灵。

作为一名美术老师，罗敏也是有艺术追求的，冷军也支持女朋友拥有自己的事业，甚至无比鼓励，利用自己的身份地位给了她很多资源。

虽然冷军和罗敏的事业大踏步向前，但是他们的感情关系却越走越远。

冷军痴迷艺术，想在绘画界做出一番成就，因此常常会忽略罗敏，对她的关注不够，这也是两人感情出现裂痕的重要原因。

2014年底，冷军和罗敏和平分手，结束了这段互相成就，互相伤害的关系，罗敏没有要求获得任何财产，冷军对这个生命中很重要的女人心怀愧疚。

现在的冷军已经年近花甲，但是仍然没有放下手中的画笔，他几乎很少再画写实作品了，反而将注意力放在国画和瓷画上面，用心钻研起全新的艺术领域。

从世俗的角度来说，冷军已经功成名就，在国内属于鼎鼎有名的大艺术家。

无论是吃穿用度还是后世评价，都已经不被他放在眼里，他唯一在意的就是在艺术领域有所成就。

从极度写实主义的画作诞生之后，这种风格的作品就不断被人质疑，冷军作为其中的领头羊，当然也会有许多负面的声音，受到过谩骂乃至于侮辱。

无论外界怎么批评指责冷军，他都甘之如饴，很明显他已经超然物外，对这些虚名不以为意，只管做最真实的自己，他这种心态值得我们学习。